Kirill Petrenko今季正式成為柏林愛樂的音樂總監，在柏林以兩場「貝九」作就任演出後，旋即到薩爾茲堡音樂節演出兩場。
8月25日是貝九搭貝爾格《露露組曲》，一票難求，少有地在舞台兩側加開百多個座位。上半場的《露露組曲》，速度比聽慣的快很多，甚至超越布烈茲晚年的快速。Petrenko曾在慕尼黑指揮過全劇，當然熟悉作品，只是我覺得他太着重聲部之間的順暢流轉，犠牲了不同聲部的個性，速度及節奏抓得太緊。
下半場萬眾期待的貝九，結尾的熱烈鼓掌夾雜了噓聲，我看他們聽不慣Petrenko的快速（全曲只用了63分鐘，第二樂章有奏重覆）。長期讀者應會記得我是支持指揮嘗試用貝多芬指定的、但大家聽不慣的快速。
柏林愛樂全力執行Petrenko的超人要求，他們願意拼命並樂在其中，令我覺得樂師們就是想再上一層樓，所以選中Petrenko。如此響亮而精準的聲響，柏林加上Petrenko才做得到。
但我最大的保留是Petrenko不注重鋪排，例如第一樂章頭一分鐘就火力全開，令到往後的十多分鐘，幾近「複印」地重覆。用力過猛是另一問題，弦樂的聲響明亮但偏硬，令我想起唱片上的托斯卡里尼，喜歡托氏的不妨去現場聽Petrenko。第四樂章未出合唱團前，Petrenko無意細味，衝過回顧頭三樂章的段落，以及樂隊奏出的歡樂頌旋律。
只有第三樂章較令我欣賞，尤其是慢板和行板他能做出明暗的反差，即使以貝多芬的拍子機讀數來看，兩者只是相差少許，Petrenko逐步在行板加速，仍不失優美。
外熱內冷
8月26日先有Patricia Kopatchinskaja演奏荀伯格《小提琴協奏曲》，作品本身，連我這個荀伯格愛好者也有保留，而我覺得Kopatchinskaja最不對是故意將樂曲奏得刺耳及怪誕，荀伯格的十二音技法雖有革新音樂語言的意圖，但他顯然不是追求怪異及難聽。
下半場「柴五」也是火氣十足，刺激不只是音量，而是在於發音及節奏的精確集中，第四樂章的猛烈也是很少人做到，結尾Petrenko改用明顯放鬆的聲響及速度完成樂曲，亦是少見。
不足之處和「貝九」差不多，第一樂章也是開頭「等於」結尾，十多分鐘沒有懸疑及蛻變之感，第二樂章衝得太快，尤其是高潮刻意要壓抑旋律的盪氣迴腸，一味要快。Petrenko的柴可夫斯基，令我有蘇俄時代的聯想，雖然有人樂意接受，但我還是覺得外熱內冷，有火氣而無激情。
兩年間聽了Petrenko指揮柏林愛樂四次，現在無疑是蜜月期。我覺得Petrenko的過人之處是肯定自己想要什麼，也堅持要樂手做到，但這正正令我感到沒趣，因為太易預計。現時巴倫邦及拉圖，傾向追求相當即興感，甚至想讓樂曲有種自我實現的生命力，實與Petrenko的絲毫不差南轅北轍，但有不同指揮做不同的事，確是樂迷之福。