法國五月接近尾聲，今屆的節期較長，古典音樂節目雖不如去年星光熠熠，但勝在種類繁多，並非最常見的節目類型。近幾年，重量級的音樂節目（例如大樂團、明星獨奏家）的量雖然多了，但有塘水滾塘魚之感，冷門或另類節目能擴闊眼界及口味，也不容忽視。
想談兩場由法國五月協辦的節目，先是五月二十二日城市室樂團於大會堂的音樂會「音樂浪潮」，「浪潮」一字來自wave或法文的onde，亦可解作聲波及電波，音樂會的主角是電子鍵盤ondes martenot（馬特諾電琴），獨奏家為另類樂器專家Thomas Bloch，由尚托勞指揮。
傳統的鍵盤樂器如鋼琴，都不能像人聲或弦樂做出揉音或無縫的滑音，馬特諾電琴為彌補此缺陷而設。馬特奴電琴用揚聲器發音，可以震耳欲聾，力壓百多人的樂隊。揉音、滑音、揚聲器發聲的特點與theremin相似，但馬特諾電琴易彈得多。可是亦有同一缺點，只能逐個音符彈，想彈和弦要用多幾部琴。若非梅湘在代表作《Turangalila交響曲》選用，相信它難逃被時代淘汰的命運。
戲肉是梅湘的合唱作品《聖靈顯現三聖禮》（Trois Petites Liturgies de la Presence Divine），合唱團是來自里昂的布烈頓合唱團（Choeur Britten），鋼琴獨奏由吳美樂擔任。樂曲的編制特殊，不用管樂也沒有男聲，不知是否成本的考慮，弦樂及合唱的人數都只是作曲家要求的一半，幸好與敲擊及馬特諾電琴沒有失衡，但要鋼琴遷就，從台前調到後方，卻難聽得清鋼琴的鳥歌。尚托勞做得出樂曲的宗教狂喜，面對複雜的節奏，他也如履平地，第三樂章（佔全曲一半篇幅）他沒有盲從極慢的速度指示，將冗長的樂章爽快完成。
雄糾糾的蒂博代
六月八日的港樂音樂會為全法國曲目，指揮馬卻．準（Jun Markl）為德日混血兒，出任里昂國家樂團的總指揮時（現已離職），被拿索斯邀請灌錄德布西管弦樂曲全集，一躍成為法國音樂專家，當晚拿索斯的老闆也是座上客。上半場的主調為埃及，開場曲為德布西《卡瑪》，雖不是德布西代表作（他自己都懶得配器），但《大海》或《管弦意象集》聽得太多了。《卡瑪》難度略高，但港樂樂手迅速進入狀態，但略嫌聲部分得太清，做不出一大塊的管弦色彩。
接着為聖桑《第五鋼琴協奏曲》「埃及」，獨奏為蒂博代（Jean-Yves Thibaudet）。他四年內第三次來港，上兩次彈的拉威爾鋼協（倫敦愛樂合演）及李斯特第二鋼協（港樂，迪華特指揮）優雅瀟灑，這次和馬卻合作，卻把他雄糾糾，或barn-storming的一面展現，上次他的李斯特爆炸性不足。一般來說，應該是指揮去順應獨奏的性格或意願，但蒂博代像是看指揮給他甚麼，才決定出幾多力。馬卻給他重量的伴奏，蒂博代就彈出有如柴可夫斯基協奏曲的巨大琴音，尤以第三樂章為甚。延續先前馬特諾電琴的話題，蒂博代非常愛彈梅湘《Turangalila交響曲》，知名鋼琴家之中以他彈得最密。香港樂迷已有二十年沒聽過此現代經典，若由蒂博代擔綱有助推廣。
節奏銳利細節嚴謹
下半場是拉威爾的天下，主調是西班牙，曲目有《小丑的晨歌》、《西班牙狂想曲》及《波萊羅》。馬卻有兩處強項，首先他的節奏非常銳利，不只是爽勁的棒技，而是樂手真的能奏出斬釘截鐵的聲響。此外是他的要求很高，細節上不做「印象派」，對管樂特別嚴格。例如小號或長笛有時要在一秒內吹五六個音，個個都要清楚地分開，他們一一做到。雖說迪華特吹雙簧管出身，對管樂手特別「關照」，但港樂管樂手面對馬卻，才遇上真正的麻煩。
馬卻容易在緩慢的段落失去動力，他在快的地方節奏斬釘截鐵，但速度放慢時節奏也會放鬆，緊與鬆太過顯著，做成停滯不前的感覺。雖然對馬卻的德布西錄音不以為然，但聽他的現場又覺得他對法國音樂真有一手。他和港樂初次合作，就能令他們奏出法國音樂的可愛之處（例如節奏感、色彩斑爛），以及避過細節苟且的通病。若他早兩年就和港樂合作，說不定會是下任總指揮，至少他比梵志登多一點時間。