談起史特勞斯歌劇，不能不提德累斯頓。德累斯頓Semperoper歌劇院在史特勞斯年的最後一個月，再次由蒂利文（Christian Thielemann）指揮《玫瑰騎士》，這是他於2012/13樂季上任歌劇院樂團總指揮以來，指揮的第三輪《玫瑰騎士》，筆者聽了十二月七日的演出。
《玫瑰騎士》在德累斯頓首演已一百年，確立了的傳統有正面也有負面，首演指揮Ernst von Schuch自把自為作出連串刪減，剪了約二十分鐘，更火速將自己的刪剪，權充作曲家的決定跟其他劇院分享，直到今日大部分劇院都是上演刪剪版。德累斯頓在2000年推出新製作時，導演Uwe Eric Laufenberg堅持以足本上演。Luisi時代，劇院曾帶此製作到日本演出，並錄了影碟。蒂利文不單沿用Laufenberg的製作，他也支持演奏足本，這場亦不例外。
乍看製作遵照傳統，但在第一幕元帥夫人的見客時段，專揭人私隱來勒索的Annina及Valzacchi用相機不斷拍攝。第二幕導演為了描寫Faninal的暴發，以Donald Trump的酒店為藍本設計Faninal的大屋，窗外飽覽維也納夜景。Sophie及Octavian獨處繼而擦出愛火，窗外出現了一條鋼纜，抹窗的吊船降下，原來是Annina及Valzacchi在偷拍。第三幕男爵中了Octavian的圈套後，也有一大堆記者拍攝他的洋相。
一百年前的聲音？
眼前這座Semperoper，位置及外觀還是二百年前那樣，但它在二戰的德累斯頓大空襲受嚴重破壞，包括場館裏面，復修要在1980年代才完成，2002年又受易北河洪水淹浸。所以身處其中，想想自己是不是在聽「原汁原味」的史特勞斯時，還是有相當懸念，到底這是不是以前的音響呢？樂隊池不深也不淺，個子高的蒂利文坐着指揮，只是看到他的頭，但樂隊的音量就頗大，接近樂隊池較淺的維也納國立歌劇院或舊的那座馬林斯基劇院。
關心音響是不是變了，因為想知道史特勞斯歌劇的樂隊聲響，到底應該是盡量的大，還是要盡量輕盈及透明，這次聽音量已不算爆炸的《玫瑰騎士》，覺得樂隊很難會不夠大聲。第一幕頭二十分鐘樂隊往往蓋過Octavian及元帥夫人，但之後樂隊蓋過歌手的情形愈來愈少，大有可能歌手逐漸進入狀態，亦有可能是指揮對樂隊的微調，但聽不出有明顯的減弱，反而是愈來愈清晣。
鑽石卡士
等到蒂利文的第三輪《玫瑰騎士》才去看，是因為這次的元帥夫人是Anja Harteros，她的聲音很和暖，不喜歡她的朋友或會覺得她的音色很黑，像個女中音，但她在結尾三重唱的高音，隨時連花腔女高音都沒那麼好聽。更重要是她在演戲及歌唱，都令人覺得這是個有魅力的「姐姐」，而不是「姨姨」。Octavian是Sophie Koch，這位法國女中音，在德國劇目搶了很多德國歌手的鋒頭，蒂利文很喜歡用她。她一個好處是夠高，演trouser role（女扮男裝）如Octavian或《拿索斯島的阿麗安妮》的作曲家，一出場就特別瀟灑。
她的音域甚高，而且音色像女高音多過女中音，正正是這點，筆者就對她有點保留。不過若將元帥夫人、Sophie及Octavian三把聲音一併來聽，Sophie Koch的聲音在三重唱就跟其餘兩人非常的和。Sophie是Christiane Karg，以前在音樂會聽過她，歌劇是第一次，從以往的印象覺得她很高，但實際上不是，她的Sophie賣的不是嬌滴滴或天真，而是帶着硬朗。隨着Franz Hawlata淡出，英國男低音Peter Rose現在是男爵的首選。很欣賞他肯唱足不少很低的低音，而不是像其他人唱高八度來充數，而且他沒有把男爵當成像Falstaff般的丑角來唱。
不能不提蒂利文，在其棒下，此劇的管弦樂並沒有想像般簡單，細節不斷從樂隊池各方溜出來。即使是足本，他只不過用了200分鐘指完全劇，更顯出不刪剪的決定是正確。還有一個很重要的細節，三重唱之前蒂利文故意等了幾秒才開始音樂，這種處理更令人感覺這個三角關係，因為Octavian的優柔寡斷而陷入僵局，所以才要元帥夫人自動棄權，成全年輕人。劇力就是這樣煲出來的。