梵志登於十二月和港樂演出兩套節目：十二月二日及三日以港樂首席樂手為主題，十二月九日及十日則是馬勒《第三交響曲》，筆者都是看了頭場。
首席樂手之夜先以定音鼔首席龐樂思（James Boznos，筆名OZNO）的《家庭》（Oikogeneia）揭開序幕。作品原為MIDI樂曲，龐樂思將廿一首中其中七首重新配器，調較到可以給真人演奏。七首樂曲全部有「故事」，都是以龐樂思的家人為靈感，一共十多分鐘。龐樂思的配器對樂隊的要求頗高，敲擊及銅管雖有較大的比重，但能用正常大小的樂隊做出頗為多變的音色。部份樂章的複雜節奏，令人想起布烈茲《記譜法》管弦版的第二首。筆者不認為七個樂章都一樣精采，但覺得港樂帶此套樂曲到海外巡迴絕不失禮。
接著的海頓《交響協奏曲》由港樂四位樂器首席做獨奏，雖然和《家庭》同樣切合音樂會主題，但從聽覺而言，跟在大鑼大鼔的《家庭》之後卻令耳朵難以適應。
下半場有德伏扎克《第七交響曲》，梵志登的演繹略為沉重，速度是原因之一，而且太在意要奏足音符的長度，尤其是小提琴的聲響偏硬。
有彈性才最理想
梵志登至今和港樂奏過馬勒的第一及第四交響曲，這次挑戰最長的第三。梵志登在第一樂章的步伐穩重，需要凝重的段落，他避免拖得太慢，而較興奮的段落，他亦避免衝得太快。對於他的穩，筆者覺得可以幫助到港樂準確演奏，但有時過於謹慎，聲響上做不出可以比喻到大自然的宏大及深不可測。
第二樂章的閑適及跳脫的對比不強，而樂章尾段，小提琴要應付快速的頓奏，梵志登選擇了準及齊，將速度放得太鬆，頓奏的輕盈感覺大打折扣。第三樂章的郵號獨奏非常出色，樂師原來是從波士頓交響樂團借來，但筆者覺得梵志登偏重於此樂章的閑適，玩笑感覺稍遜，結尾的暴風雨亦不夠痛快。
第四樂章港樂再次請來Kelley O’Connor擔任女中音獨唱，她的中低音有足夠厚度，在此樂章及第五樂章都唱得出動人的憐憫，不過女聲合唱有點冷漠，第五樂章總體上不夠喜悅。
前五個樂章梵志登都令筆者覺得拍子太一板一眼，從過往聽他的經驗，總覺得慢板是梵志登稍弱之處，這次反而是慢板奏得最佳。他和先前樂章最不同的地方，是他節奏的彈性大了很多，往往在起拍時留多了空間來儲力，給落拍時爆發。弦樂在樂章啟首的弱音，輕柔得來有實感，逐漸擴張至結尾的奔放。
這次的馬勒令筆者覺得梵志登洗淡了港樂像美國樂團的硬橋硬馬，在弦樂及銅管都增添了滑溜及準繩，趨向歐陸樂團的味道。但也要指出，單純的滑或硬都不可取，能滑能硬、能剛能柔，亦即是有彈性才最理想。