Schoenberg: Gurre-Lieder
Stephen Gould (Waldemar), Camilla Nylund (Tove), Christa Mayer (Wood-Dove), Markus Marquardt (Peasant), Wolfgang Ablinger-Sperhacke (Klaus-Joker), Franz Grundheber (speaker)
Dresden State Opera Chorus, MDR Radio Chorus
Staatskapelle Dresden + Gustav Mahler Youth Orchestra / Christian Thielemann (Profil)
另一首要在音樂廳絕跡良久的大曲，應該說是巨曲，後浪漫派的巔峰（以及衰落點）：荀伯格《古雷之歌》，蒂利文今年三月在德累斯頓的現場演出，樂隊要額外借用馬勒青年樂團，合唱團也要動用萊比鍚的MDR合唱團，六位獨唱大多是蒂利文演出華格納或理察史特勞斯的班底，嚴格上不是星光熠熠，但久經名帥戰陣。
第一部份蒂利文不重視表現Waldemar（國王）及Tove（情婦）的隔空相思，我指的是樂隊的一層層聲音雖然清楚，但沒有幾多衝動及激情。假如你對此曲陌生，可能會嫌Waldemar及Tove輪流唱幾分鐘覺悶，就不如跳到第11軌的純管弦部份，描寫Tove被王后派人殺死的經過。之後的「野鴿之歌」是這部份一個高潮，蒂利文逐漸釋放巨型樂團的力量，但女中音Christa Mayer也應付自如，高音不俗。
第二及三部份也是爆棚之選，第16軌幽靈兵團（三重男聲合唱）被Waldemar召喚，各聲部先是故意的凌亂，然後滙合成巨大的力量。全曲最後的第23軌慶祝太陽高昇，萬物向榮，又是一首大型合唱曲。
我以為蒂利文本來會在這些高潮，或者第一部份木管聲部的混和，指揮得最好。結果雖然不算失望，或者也聽慣了他，反而是第21及22軌，描寫自然萬物的「夏風下的狩獵」指得最好，相對於先前的巨及密，這一段的室樂味道較重，不像他最愛的華格納或布魯克納，蒂利文反是令不同樂器很自由而有性格地表現。或者不熟悉、不喜愛卻最成功？