在香港，古典音樂的演出，多數由幾個曝光甚高的藝團舉辦。近一個月，卻有三個頗有意義的節目，出自較低調的單位。
四月尾，英國古鍵琴家兼指揮比諾克，再到演藝學院教學一週。比諾克與European Brandenburg Ensemble在亞洲巡迴演出後，帶同三位成員（小提琴Kati Debretzeni、長笛Katy Bircher及大提琴Jonathan Manson）來港。四月二十五日，先由比諾克與三人演出室樂，翌日由比諾克指揮演藝古樂團。
在香港聽古樂的機會不多，聽古樂室樂的機會更少，能在合適的場地聽一流的古樂演出，更難能可貴。演藝音樂廳可能是維港兩岸，唯一的小型音樂廳（不足四百座位）。就算請到一流古樂手，主辦者多數要租一個大型音樂廳，將成本攤薄，但聲音也會攤薄，皆因「原音」的古樂，根本不是為一二千，甚至三千座位的現代音樂廳寫的。
比諾克與演藝古樂團的演出，更令人喜出望外。如果能保持水準（當然要請到好的指揮），他們大可每月演出一套節目，筆者絕不錯過。該晚同時，郎朗與倫敦交響樂團在文化中心演出，有樂評就只好錯過演藝同學的表演。以比諾克的名氣，及場地的座位數目，入座人數只屬一般，尤其是有不少洋人，像是獲邀出席。（比諾克的亞洲之行，由英國錫菲市（Sheffield）贊助。）
黃金週時，有第一屆全球傑出華人青少年歌唱節，在文化中心、星光大道、金紫荊廣場及昂坪市集，舉行多場演出，包括在五四的夜晚，於文化中心舉行的「中國十大少年合唱團音樂會」。十大，是九個內地合唱團，加上香港兒童合唱團，每團唱三四首歌曲。
相信要適逢內地假期，才可同時請來多隊內地合唱團，要是等到暑假，難免長假令學生心散。當晚的節目，十分慷慨，分成兩場來演也不過份。但入座未如理想，「街外人」不多。香港有大大小小的合唱團，可以是數百人，甚至是上千的觀眾，就這樣放過了一次過觀摩內地最好合唱團的機會。
差不多同一時候，香港弦樂中心（Orfeo Strings），聯同英國古董提琴商J.&A. Beare，帶着十一支小提琴，在成都、北京、上海及深圳舉行展覽會及音樂會。五月十二日，他們來到香港，是旅程的最後一站。他們在香港不開音樂會，只在金鐘的港麗酒店，舉行展覽，選取四支古董小提琴及大提琴，即席示範。演出者有中國小提琴家陳響與黃濱，及來自匈牙利的雅沃凱（Javorkai）兄弟，哥哥桑多（Sandor）拉小提琴，弟弟阿當（Adam）拉大提琴。
主辦者一個目的，是希望中國的小提琴家，在海外演出及比賽時，有見得大場面的樂器可用。如何達到此目的？英國方面的主辦者說得明白，就是希望在座觀眾，將這些古董琴買下來，借給演奏者，投資名琴之餘，也投資在中國未來的演奏家身上。
場地是一個小小的宴會廳，大約得一百人的容量。平時只可在大型音樂廳，聽名家拉古董名琴，這次近距離欣賞，又是另一番滋味。只是曲目的安排上，太側重在高難度曲目，例如巴哈《第三無伴奏組曲》的前奏曲，及帕格里尼的《Nel cor piu non mi sento變奏曲》。它們都是上佳的炫技曲，但炫技的代價，就是令人集中在演奏者身上，而且這些曲目，都不是展現提琴音色的最佳選擇。
可能是狹小的宴會廳，放不下鋼琴，主辦者才轉向無伴奏曲目。不少膾炙人口的小曲，就算没有鋼琴伴奏，也可由小提琴獨奏。其實旋律優美的小曲，最能展現名琴的價值，也最能令人感動，再乖乖的掏出錢來給你買琴。在這個場合，小提琴家應安守模特兒的角色，炫技不如炫琴。反而雅沃凱兄弟是最大的發現，他們獲發較次級的樂器，效果卻比之後的Strad及Guarneri更印象深刻，希望可以看到他們與香港的樂團合作。
近兩年，香港的經濟轉好，大型藝團及政府以外，也有具份量的節目。可惜，常得不到觀眾的響應。香港的傳媒，對精緻文化的關心不足，除非肯落重本去做廣告，否則難有足夠曝光。不過，如果要大力宣傳才有反應，我們的樂迷是否也太懶？