港樂公佈了2020年大館室樂系列的曲目，二月起一共六場演出。相比起2019年的節目，新節目較雅俗共賞，沒那麼着急去傾銷現代音樂。只是我覺得兩年都太過「公平」分給弦樂、木管及銅管，會構成另一種失衡，因為室樂的佳作中，並非那麼平均地分給所有樂器。其實同一場可有不同樂器種類配搭，毋須全場純木管或純銅管。
得悉藝術策劃總監履新，我一位網友希望港樂將來可以奏一些較冷門（但非現代）作曲家的交響曲，以及知名作曲家較少演奏的交響曲，例如孟德爾遜第二、德伏扎克頭六首。我感情上支持，不過理性上覺得難以實現，但不是因為顧慮票房。
如果梵志登對那些作品沒有興趣，唯有去問客席指揮，但其實很難去指定某位指揮去演奏某首曲目。他們沒興趣就索性推掉邀約，為接job什麼都應承的，好極有限。
委派樂團樂師演奏室樂，當中也牽涉類似的心態。觀眾或藝評人不宜無視樂師的藝術意志，覺得他們支薪就是員工，要唯命是從，不准質疑曲目。演奏莫扎特或布拉姆斯，樂意之至，但遇着自己沒有共鳴的新作品，還要奏足全場，實在是件苦差，當代室樂往往寫得頗難。
最見效的教育
回到管弦曲目，我屢次批評港樂的客席指揮陣容每況愈下。現在我答那位網友：演奏者及曲目（A&R）唇齒相依，指揮陣容不夠多元化，直接導成曲目貧乏。
不同指揮有不同喜好及專長，客席指揮光譜愈闊，曲目範疇亦較豐富。最顯而易見是國籍，例如想演早期德伏扎克，捷克指揮應該較有興趣吧？客席指揮反過來建議演奏他們祖國的特色作品，在樂壇司空見慣。
還有是作品時代，有些指揮間中涉獵古樂，可以用巴羅克配搭其他時代的作品。有些平時指揮經典曲目但本身是現代音樂專家，現在沒有幾多香港樂迷知道艾德敦年青時是前衛勇將，首演及委約過一些Birtwistle的早期作品！
我認為先改善客席指揮的光譜及質素，再順着他們的個性去拓展曲目會較自然。如果先想着搞「X國之夜」而去找X國指揮，每每招來庸才。至於首席客席指揮余隆，除了經常指揮陳其鋼，他的港樂曲目大抵是頻密演奏的入門曲目，是有空間去補充港樂曲目的不足。我不厭其煩再說，不應將藝術策劃總監當成藝術方向的主宰。
我覺得近二十年，總體上本地樂迷及樂評人對於古典音樂的曲目好像愈知愈少。圈中人往往以為「教育」觀眾即是上堂、演前導賞演後談，但我去多了歐洲聽音樂，開始明白演出五花八門的曲目劇目，就是最見效的賞樂教育，毋須不務正業、排斥古典就建立到穩定的觀眾。在新的十年，希望香港各個音樂團體放膽將更豐富的A&R帶來香港。