才聽完齊默曼，又來一位波蘭鋼琴家，今次是Piotr Anderszewski十一月十九日在大會堂的獨奏會。選曲比兩年前更鮮明，當時有四位作曲家的作品，今次只取其二：巴哈（《英國組曲》第三及六）及舒曼（《幻想曲》）。Anderszewski彈得多巴哈，但沒被歸類成巴哈專家，其實他是彈得「頻」，而不是曲目的「多」
先描述Anderszewski的巴哈「聲響」。他沒有模倣古鍵琴的觸感，也不像Schiff般謝絕腳踏，但仍依靠手指去彈出清脆的聲音，雖稍微側重於高音，其實他很懂得帶領觀眾去聽吃重的聲部，這一刻要聽高音，下一秒輪到中音吃重，便會自然浮出，亦不會馬虎其他部份。Anderszewski在兩種極端找到平衡，一是最不可取的「旋律及伴奏」，只帶出高音的旋律，另一是極其「知性」，將聲部絕對平等地挑出，Anderszewski能為觀眾指出重點，絕不曲高和寡。
打從《第三英國組曲》的前奏曲開始，就能感受Anderszewski對「鋼琴巴哈」的深思熟慮，他也用上「原音派」不會容許（因為古鍵琴根本做不到）的漸強漸弱去打磨造句，但用得克制。之後的Allemande及Courante卻有點平凡，覺得他對這兩曲（或這兩種舞曲）的興致不大，彈重覆奏時裝飾音不多，不刻意求變。
孤高與心足
Sarabande則是另一境界，速度很慢，但不是悲劇或感傷，而是孤高。先前的聲響既不倣古，也不「浪漫派」，現在則以腳踏釋出宏大的低音，但絕不會變成「聲」雲。《第三英國組曲》的Sarabande有點特別，在舞曲之後另附一首「同一首Sarabande，但附上裝飾音」，可謂是巴哈給演奏者，如何為剛才的Sarabande加裝飾音的「建議答案」。多數的鋼琴家不會把「裝飾版」當獨立樂章，會先彈「原版」的前半，重覆時彈「裝飾版」，後半也如是。Anderszewski就兩個版本都彈足兩次，彈原版時只加上少量裝飾音，「裝飾版」時放慢地彈，令人不覺得是同一首舞曲的不同演繹。
舒曼《幻想曲》第一樂章開頭Anderszewski便做出殊不輕易的「躍動而不激動」的效果，既能輕聲地彈出左手伴奏的聲雲，又能清澈而不暴戾地把右手的旋律帶出。順暢連接到中段的「像傳說一般」，如歌奏柔弱而紥實，Anderszewski無論彈弱音或強音，都能做出圓潤的聲音，強音鮮會刺耳。第二樂章彈得雄糾糾，不忘突出卡在第三及四拍的切分節奏。最後的狂奔，他沒有把速度加得過熱，着重輕盈，多過barn-storming。Anderszewski不把第三樂章當成慢板，而是間中有緩慢樂段的中板，感覺也不像內省沉思，更像心足感恩，甚有貝多芬《田園交響曲》終曲的味道。
變奏化身重頭戲
下半場巴哈《第六英國組曲》，前奏曲比《第三英國組曲》更激烈，但稍微偏重高音的彈法未必適合，因為高音好像太潤，不夠清脆，中低音卻不夠靭力。想先談排最後的Gigue，聽《第三英國組曲》的Gigue時，被Anderszewski的快速嚇一跳，因為該樂章是以八分音符作基本單位，《第六英國組曲》的Gigue是以十六分音符作單位，到時你怎彈？Anderszewski又真的彈得到更快。
再倒數一首談Gavotte，《第三英國組曲》的Gavotte彈得比較平淡，《第六英國組曲》的Gavotte則生動得多，去到第二首Gavotte的重覆奏時，Anderszewski升高八度彈，相信巴哈的古鍵琴彈不到那麼高，但效果不俗，像鋼片琴或音樂盒。又倒數一首到Sarabande。看來Anderszewski像Glenn Gould，偏好巴哈的某一種曲式。Gould最愛賦格，勉強地彈《平均律》的前奏曲，Anderszewski顯然偏好Sarabande，不情願地彈組曲內的其他舞曲。
《第六英國組曲》的Sarabande附帶一首Double，《無伴奏小提琴第一組曲》亦有四首Double，基本是先前一曲的變奏，速度可以是加倍，又或者是同一速度但拆散音符，《第六英國組曲》屬後者。Anderszewski將《第三英國組曲》「裝飾版」Sarabande當成獨立樂章，對應了《第六英國組曲》的Double。不用說，這首 Sarabande也是很慢，但去到應該同速的Double，就意外地再減慢，將本應如流水的八分音符變成一聲聲嘆息。
將巴哈的Sarabande彈得極慢的不只Anderszewski，但慢得來而有說服力的，一時想不起有別人。加奏兩首，都是舒曼及巴哈，舒曼是《森林情景》的《孤獨的花》，巴哈出自《第一組曲》。你猜對了，就是Sarabande。