《過時．過節》上映了大半個月，近來補看，看到最後才知影片是設定在今年的冬至，「回到未來」，現在差不多冬至了。但見評論以負面為主，有負評者指責正評者只是感同身受、自我投射，我覺得對本片，以及持相反意見者不公平。
開頭的車上小吵，娘家大吵，我覺得相對溫和，可能人人都說這兩段很躁，令我調整了期望，但和美國片比實在是小巫見大巫，吵得更兇的日本或韓國片比比皆是，說這兩段是六國大封相或歇斯底里，實在是誇大。看似是漫長關係中的兩幅快拍照片，其實已把各人的性格及權力關係展示出來，差在你捕捉到幾多。
馮素波很重要，因為她一出場就可以見到毛舜筠的毒舌及看不起男人，就是從馮素波遺傳或身教而來，謝君豪是馮素波選的，當然也是個溫馴、飛唔出女人手指罅的乖男人，片中的他沒有原生家庭，更易被女人食住。不過，毛舜筠真的會尊重這種弱男嗎？但只有這種弱男才會鬧極唔走，你不走，我就鬧得更狠。加上舅父梁祖堯，更清楚見到這是個母系家族，男人要不是臣服（謝君豪）就是出走（梁祖堯及呂爵安）。
你會成為你最憎恨的父母
本片冬至的意義，關鍵同樣在馮素波，毛舜筠帶袁澧林去老人院見她，她們隱瞞梁祖堯的死訊，卻令馮素波以為兒子仍不原諒她。太多論者還是糾結在冬至是「團圓」、「守舊」這種表面意義，其實在較負面的香港家庭中，冬至就是bare minimum，是父母見疏遠了的成年子女的尾二藉口（最後就是最後一面了），生日可以用工作推搪，過年可以去避年，但連冬至都不回來做個樣，就等於反面、斷絕關係，都不用登報紙了。
毛舜筠遺傳了馮素波的劣根性，卻不見有幾多人提出呂爵安也是謝君豪倒模出來。車上呂爵安不自量力做和事老，他就是用謝君豪那種冷靜及邏輯，企圖化解母親的抓狂。呂爵安的暴躁卻也跟父親一樣，平時比其他人冷靜溫和，但一被踩界就會爆發，好友盧瀚霆一早指出他有暴怒的問題。開着車的呂爵安在路上偶遇開着的士的謝君豪，兩人一時望、一時避對方，這組鏡頭就是一面鏡子，看見對方就是自己，迴避對方亦即是迴避自己。呂爵安回來香港後暫時以開Uber維生，把「你會成為你最憎恨的父母」畫到出腸了。
觀眾往往覺得呂爵安是站在毛舜筠的一邊，我看是相反，毛舜筠那麼巴辣才不需要人幫，呂爵安是站在謝君豪的一邊，就如開場在車上。可從此推斷，他被謝君豪掌摑後，感到被背叛所以離家出走，又不能宣之於口，便用謝君豪拿刀想斬毛舜筠來自欺欺人，逼自己不原諒父親，袁澧林指出當日的事是他有段時間不在場，所以誤會了，他當然明白。但其他家人都不知道，他就是愛父親，對他的恨才最深。相信就是看不出呂爵安和謝君豪的真正愛恨，令人有「是導演親身經歷，可是說不通」的批評。
洞察及畫出腸的界線
我又不是說喜歡這部片，它確是高估了觀眾（包括影評人）的洞察力，或至少是對電影或文學的見識。例如呂爵安設計那個VR遊戲，好像沒有說明是怎玩的，它恍似《星球梭那里斯》能讓玩家跟心中放不下的人作虛擬交流，老年電玩高手一戴上VR眼鏡，就見到他自殺了的孫兒，呂爵安當然是見到謝君豪，但他到後段再見不到謝君豪，會不會是代表他內心已不再憎恨謝君豪，他理智上不願接受，所以發怒扔東西？
需要這樣為影片做推理或腦補，可能要求得太多了。呂爵安、談善言、毛舜筠各自的故事線，和故事的家庭中軸有何關係，也需要觀眾自行連結，似是想說三人都想在家庭以外找尋家庭溫暖，但都注定碰灰。導演去拍無法溝通所造成的誤解，自己卻和一大批受眾溝通不到。但樣樣講清楚才明白，就不是洞察了。
這令人深思，為甚麼大家說想看刺激思考的作品，卻想創作者寫得一清二楚？為甚麼影評人一時站在鑑賞高地挑剔作品，一時又像最普通的觀眾甲乙丙，這個看不明那個看不明？為甚麼一邊說要擴闊眼界，一邊又抗拒和自己眼界違背的事？這些既是矛盾，也是人性，就像毛舜筠在家人面前是個母夜叉，對僱主父子就愛心及耐心爆棚。不一定一個真、一個假，而是兩者皆是人性。所謂創作是在說與不說之間遊走，即是既要當觀眾聰明，又要接受他們慧根不夠？
《過時．過節》這種母系家族令我想起一位導演，這位導演最懂拍衰老母衰老婆：成瀨巳喜男。為甚麼成瀨就看得明，這部就看不明呢？不只是個rhetorical question，也值得有時間的朋友比較一下兩者。